亜細亜ノ蛾 - Weblog

土岐野尚史（トキノ・ナオフミ）

ユーイチの良き相棒。じつは、本作で一番好きな人物です。

『ときメモ』の早乙女好雄（さおとめ よしお）、あるいは『To LOVEる』の猿山ケンイチ（さるやま）のような存在、といえば人類の 8 割以上が理解できる、と期待しています。それくらい、友人の面倒見がいい（主人公にそれほど感謝されていないのも似ている）。

「うつ映画」と揶揄（やゆ）されることが多い押尾作品の中で、「出てくる映画を間違えたのでは」というくらい明るくてノリがいい。

しかし、同僚の死を多く見てきたようなので、そのつらさを乗り越えるために、わざと明るく振る舞っているのかも。もしくは、キルドレとして長く生きているので、死への恐怖が麻痺しているのか……。

声を当てた谷原章介（たにはら しょうすけ）さんが抜群でしたね！

ほかの俳優・女優さんも同じですが、昨今の「売れているタレントや芸人が声を吹き替えたら売れるんじゃね？」という、中■産のパクリキャラなみに浅はかな風潮を永久に封印できるくらい、キャラに「命を吹き込んで」いました。

それだけに、「子ども」にはまったく見えず、「何か裏があるに違いない」と途中から伏線を逃さないように見ていましたが──、そういう裏はなさそう。

自分がトキノだったら、あんなにも笑っていられるかな……。

三ツ矢碧（ミツヤ・ミドリ）

栗山千明様！ が声を吹き替えている、という事実だけでお腹がいっぱいです。森作品に千明様が関わっているなんて、世の中まだまだ捨てたもんじゃないな──、というか、3 回くらい捨てても救われるくらいの奇跡（意味不明）。

全人類の代表的な美貌を備えた彼女（オレ調べ）が演じるのは、意外にも「普通の女の子」。

作中で唯一、自分がキルドレであることに疑問を持って、苦悩している。

まともな精神だったら悩みそうなものなのに、スイトやユーイチたちは、自らの運命を受け入れている──、いや、どこか、あきらめているようにも見える。

そんな中、ユーイチに対して絶望感や不満をぶつけたり、ラストで「仲間」の死に涙をミドリは、「浮いた存在」でした。千明様が演じているから、孤高の存在として浮いている──、わけではなく、キルドレとして生きるのが、本当につらそう。

まぁ、「恋愛映画」的には、「ユーイチを巡ってスイトとミドリ、フーコも参戦してのバトル開始！」が見たかった気もします。「ラブコメ」ではないので、無理だけど。

正直、ミドリがスイトに対して「嫉妬と嫌悪の目を向けている」（パンフレット p.008）理由が分かりませんでした。スイトの「妹」・ミズキに関することなのか、それともユーイチとスイトの関係？ 「同じ女として」ならば、ひょっとするとあこがれの裏返しなのかも。

フーコ

要所要所で登場する謎の女。「この職業」は森作品では珍しく、初めのほうで「お店のシーン」が描かれたのはビックリしました。

謎は謎のまま、「あの人は何だったんだろう」で終わった感がするのですが、パンフレット 58 ページの

「スイトとフーコ同一人物」説

は、かなり衝撃的！

もちろん、完全に同一人物として考えると、無理があります。しかし、フーコがスイトを車で運ぶシーンを見ると、意図的に同一人物であることを臭わせていますね。実写なら、一人二役にするところでしょう。

あくまでも演出としての表現だと思いますが、この「本筋外のトリック」が、じつに森作品らしい。

ユーイチが前任者の説明を求めたところ、トキノはフーコを紹介する──という流れが前半の謎でした。後半でその意味が分かると、何とも皮肉な顔合わせですよね……。

ところで、作者の良心というか何というか──。フーコの職業って、それこそキルドレに任せそうなのに、大人が働いているんですよね。まぁ、いろいろと世間的に問題がある描写になるし、なにより、大人たちが子どもを支える、という構図を描いているのでしょう。

それにしても、もしもフーコがキルドレ（子ども）だったら……。という同人誌がありそう。

まとめ

脇役に味があるキャラが多い。というよりも、ユーイチが本当に「語り部」という感じで、キャラクタたちのガイドをしている感じ。

いまでも、振り返ると「いい映画だったな」と余韻に浸れます。DVD が発売されるのを待つ間、もう一度見に行こうかな。

みなさんもぜひ、劇場へ足を運んでください。