（「趣味は──エアギターにゃん！」）
サイコーが「自分には趣味がない」なんてウジウジと悩んでいる──。たまりませんなぁ。そんなマンガ、意外とほかには見当たりません（『家庭教師ヒットマン REBORN!
「ジャンプ」の主人公と言えば、「非日常で戦う少年」ばかりです。それはそれは格好いいバトルを繰り広げて、読者からは尊敬と期待の目で見られる。「自分も彼らのようになりたい」と思う人も多いでしょう。
しかし──、いわゆる「普通の人たち」が体験できる幸せからは、マンガの主人公は遠ざかっています。
たとえば自分は、『ドラゴンボール』の孫悟空を、「かっこいい！」とか「すごい！！」とは思ったけれど、感情移入も共感もできなかった。本当に考え抜いた上で「悟空みたいになりたい！」と思う人は、ほとんどいないのでは？
「戦いが青春」──それで良いのか？
（ぎこちなくも愛らしい──切り口）
あいかわらず蒼樹紅は美しい！
今回は、見開きの 2 ページを使って、何通りもの蒼樹が出てきます。『青葉の頃』の表紙にも、蒼樹にソックリの女の子が出てくる。注目して欲しいのは、ほとんどの表情が「口を半開き」であることです。
「ギャルゲー」だとか「エ■ゲー」と呼ばれるジャンルのゲームを初めとして、美少女たちが出てくるマンガなどでも「口を半開きにした女の子の絵」がよく描かれる。会話の途中であることを表現するためか、愛らしい・悩ましい表情になるためか──。
でも、みんな同じ口の開き方でゲンナリする。
ようするに、「（＾▽＾）」というアスキー・アートで置き換えても大差がない絵ばかりなのです。極めし者の絵は、「判子絵」などと呼ばれたりする。
今回の蒼樹は、みな似たような表情のはずなのに、どれも違う印象になっています。口の開き方だけではなく、顔の角度や手の位置も違う。小畑健さんの画力を充分に生かしています。素晴らしい！
（ゲームオーバーではなく、これからだ──といいな）
『SAW』シリーズの最後となる作品を観てきました。
去年から今年の初めくらいまでは『SAW VII』と呼ばれていたはずなのに、いつのまにかタイトルに「3D」と付くようになって、さらに日本では「ザ・ファイナル」と名付けています。
日本の配給側はシリーズのプロデューサー、マーク・バーグに「本作が完結編となり、続編・外伝さらにビギニングも製作はしない」と確認をとったうえで邦題を決定した。
このシリーズは何から何まで「容赦がない」。
「いよいよこれが最後か……」と緊張感や期待・不安が混じった中で劇場の席にいると、いきなり「ソウ集編（総集編）」から始まります。これがなんと、シリーズ 1-6 までのソウ大（壮大）なネタバレ特集なのです！
前作までのあらすじを追うだけではなく、「『SAW ○』生存不明者」──とナレーションが登場人物たちの生死をわざわざ教えてくれる（おいおい）。でも、何人も何人もいるから初めて観た人には覚えられないし、あまり意味がないような気がしました。
なによりも、最初の『SAW』でラスト付近に出てくる「世界が反転するような衝撃の映像」がサラッと映るのです！ これは──やりすぎでしょう。『3D』のあとで『SAW』を観た人は、がっかりするのでは？
さて、初代からのファンには「待ってました！」と叫びたくなるシーンから『3D』は始まります。そして、ラストも期待通りに終わる。
でも、あまりにも「そのまま」すぎて、なんだか物足りない……。3 作目あたりで「このまま終わればいいのに」と思っていましたが、いまでは「あと 5 作は作れるのに」と感じています。
ひとことで言えば、「『SAW』を好きでいて良かった！」ですね。ぜひ、シリーズの 1-6 まで味わってから『3D』をご覧ください。
（「メリット」といえば──）
今回のエントリー させてください
というサイコーのセリフは、なんだかシモネタっぽい（──か？）。映画・『インシテミル』のタイトルもあわせて思い浮かべると、いやらしさが倍増です。
もしくは、『新世紀エヴァンゲリオン』（旧エヴァ）の第拾九話・「男の戰い」を思い出しました。
──ずんぶんとタラコくちびるなゲンドウだな。
（仕事と恋とを──ハカリに載せて）
『ジョジョの奇妙な冒険』の作者である荒木飛呂彦先生は、『死刑執行中 脱獄進行中』や『変人偏屈列伝』といった短編集も出しています。どちらも『ジョジョ』とは違う世界を描いていて、面白い。
でも、ほとんどの人が「『ジョジョ』の荒木先生」「『ドラゴンボール』の鳥山明先生」という認識でいることでしょう。「の」の前には、無自覚に「だけ」が付いている。
「ジャンプ」出身の作家で、さまざまな作風を描いたマンガ家は、何人いるのでしょうか？ どうも、長年「ジャンプ」の世界にいると、似たような作品しか描けない（売れない）気がします。
『寄生獣』『七夕の国』『ヒストリエ』の作者・岩明均先生や、『ギャラリーフェイク』『ダブル・フェイス』『さすがの猿飛』の 細野不二彦先生のような──、もっと言えば手塚治虫先生のような、多芸多才な作家は今後の「ジャンプ」から出てくるのか……。
──ということに危機感を持った編集者やマンガ家が、今回の『バクマン。』や現実世界の「ジャンプ」に出てきた、「連載作家の読み切り企画」を考えたのでしょうね。
（バカンスへは──クリック 1 つで行ける）
今週号の「ジャンプ」で一番驚いたのは、『保健室の死神
上のページでは、『ハイパーアングルポーズ集 vol.2 shape of men』という男性のポーズ集を宣伝している。この本の出版は集英社じゃなくて創美社なのに、どうして？ ──と思ったら、荒木飛呂彦氏 推薦
だからという、ふわふわした理由のようです。
前作の『ハイパーアングルポーズ集』は、女性のヌード・ポーズ集でした。「芸術」という名の下に、かなり実用的な写真集が一般誌として書店に並んでいる（年齢制限・包装なし）事実は──、イイネ！（えっ？）
マンガ家を目指す人もそうでない人も、必携の 2 冊です！ たぶん、サイコーも持っているはず。「──マンガ家を志望しない人が、なぜポーズ集を買うの？」と考えてはいけない……。
（芸術とは──人の心・人の生）
マンガは芸術なのか？ という話題が出てきました。
森屋にとっては、「マンガ」と「芸術」とはイコールで結ばれている。それは、自分も同じ主張です。
ただ──、マンガの世界で「芸術のための芸術」を実現しようと森屋は苦労している。いろんなジャンルで、森屋のような人を多く見かけますね。芸術って、そんなに「上の存在」なのか？
もうすこしシンプルに、「人を感動させる物」または「それを生み出そうと活動すること」が芸術だ──と自分は思う。
だから、ワケの分からない絵画よりも、心を動かされるマンガのほうが芸術です。──これは芸術・マンガ全般の話ではありません。素晴らしい絵画も、くだらないマンガも当然ある。
世の中には「一部の人間にしか価値を見いだせないモノ」を、とりあえず「芸術」と呼んでいるように思います。そして、その「高尚なモノ」に大金を支払いたがる人間が多い。まぁ、趣味はお好きに……。
森屋も母親も、着地点が違うだけで「芸術至上主義者」ですね。よくよく見れば、なんとなく顔が似ているし。
（メーカの印象を一変する── G シリーズ）
秋のデジタルカメラ新製品ラッシュの中で、自分がもっとも注目している 1 台は、パナソニックの DMC-GH2 です！
DMC-GH2｜Gシリーズ ムービー一眼｜デジタルカメラ LUMIX（ルミックス）｜Panasonic
最高レベルの高速なオートフォーカス、別売りレンズにて 3D の静止画撮影、超・高画質の動画撮影、小型・軽量のボディ──などなど、この素晴らしい 1 台には特長が多すぎる。機能を並べて終わらないように紹介していきますね。
動画の撮影中にオートフォーカスが効くことも、GH2 の優れているところです。下の動画は、GH2 で撮影されました。ぜひ、YouTube のサイト内にて最高画質でご覧ください（右下の「YouTube」マークをクリック→リンク先で画質を選ぶ）。
（高級店の寿司を──数回ガマンして手に入れよう）
DMC-GF1 のレンズキットが安くなっている！
「ファッション・ムービー一眼」こと GF1 は、コンパクト・カメラとは比較にならないほどの高画質で写真が撮れます。上の写真みたいに背景がぼやけた写真が撮れる。いわゆるボケ味を味わえるのです。
ボディもレンズも小さい軽い｜DMC-GF1｜Gシリーズ｜デジタルカメラ LUMIX（ルミックス）｜Panasonic
GF1 がすごいのは、ボケ味を生かしたまま動画も撮れること。ハイビジョンで動画を撮影できます。
ハイビジョンムービー｜DMC-GF1｜Gシリーズ｜デジタルカメラ LUMIX（ルミックス）｜Panasonic
何ということのない雨降りの一日が、こんなにもドラマチックな映像として残せる！
この素晴らしいカメラとレンズがセットになって、4 万円を切る値段で売られています。これはもう、コンパクトデジタルカメラを買う理由は──ないかもしれません。GF1 なら将来、レンズを交換して楽しめのです。
ちょっと 4 万円を上回ってしまいますが、この白もかわいい！ パンダみたいです（100 万回言われていると思う）。
レンズ交換式デジタルカメラの世界に入門したい人はもちろん、すでにデジタル一眼レフカメラを持っている人にも GF1 をオススメします。レンズを一本買い足す予算で、カメラとレンズがそろいますよ！
ここからは、さらに深くご紹介します。
